VARIA

Dla nas skarbem są te wszystkie drobne i zupełnie poważne świadectwa artystycznej działalności Zosi. Nie tylko znaki jej twórczości; ale też tak wiele rzeczy służących do rysowania, malowania, litografii…Kiedy patrzę na specyficznie zatemperowane ołówki, z długim wysuniętym grafitem, na litograficzne kredki owinięte w pergamin, na wytarte pędzle i uprzywilejowane schowaniem w ulubionym pudełku piórka, węgle, szpatułki, temperówki myślę o tym jak pięknie te wszystkie przedmioty przechowują kawałek wrażliwości ich właścicielki. To tak, jakby dostały od niej kawałek jej duszy. I tylko ogromne kamienie litograficzne milczą jak głaz. Ciekawe, czy jeszcze znajdzie się ktoś, kto tak jak robiła to Zosia, czułością litograficznej kredki rozgrzeje ich kamienne serca.                                                                                                                                                                               

Krzysztof Rudziński

Tak wyglądał Zosi malarski kącik 2 sierpnia 2017 roku, w dniu w którym odeszła. Kot na zdjęciu to ostatni jej obraz. Kiedy pokazała mi go pierwszy raz, ku jej rozbawieniu nie zauważyłem wklejonego zdjęcia mojego uśmiechu.

BLOG. WYDARZENIA

Tu jest takie miejsce – bardzo ważne, które czeka na dobrą wiadomość o nowej wystawie Zosi. Mam nadzieję, że co dwa lata uda się pokazywać jej prace. W końcu Polska to duży kraj z licznymi galeriami. No i mamy cały świat… W tych końcowych planach liczę też na Waszą pomoc.

To pierwsza wspaniała wiadomość z ostatniej chwili:  w 2025 roku Fundacja Arton realizuje projekt Pracownia Zofii Glazer-Rudzińskiej. Opracowanie zasobu archiwalnego i program edukacyjny. Punktem wyjścia dla działań jest pracownia Zofii Glazer-Rudzińskiej – przestrzeń twórcza funkcjonująca przez blisko trzy dekady – oraz towarzyszące jej bogate archiwum artystyczne, obejmujące rysunki, grafiki, obrazy i obiekty.

 

KALENDARZE

Po odejściu Zosi w 2017 roku postanowiłem wydawać każdego roku ścienny kalendarz, w którym zawsze byłaby reprodukcja jej pracy, jej zdjęcie i wspomnienia z towarzyszącymi nam ludźmi.              I tak powstała kolekcja kalendarzy dokumentujących jej twórczość i nasze życie.

Fundacja ARTON o ZOSI

Pracownia Zofii Glazer-Rudzińskiej

Pracownia Zofii Glazer-Rudzińskiej. Opracowanie zasobu archiwalnego i program edukacyjny

https://fundacjaarton.pl/aktywnosci/pracownia-zofii-glazer-rudzinskiej

W 2025 roku Fundacja Arton realizuje projekt Pracownia Zofii Glazer-Rudzińskiej. Opracowanie zasobu archiwalnego i program edukacyjny. Punktem wyjścia dla działań jest pracownia Zofii Glazer-Rudzińskiej – przestrzeń twórcza funkcjonująca przez blisko trzy dekady – oraz towarzyszące jej bogate archiwum artystyczne, obejmujące rysunki, grafiki, obrazy i obiekty.

W ramach projektu przeprowadzona zostanie inwentaryzacja i digitalizacja archiwum Glazer-Rudzińskiej. Zdigitalizowany zbiór zostanie udostępniony w ogólnodostępnej bazie Forgotten Heritage. Program edukacyjny obejmie cykl wykładów i warsztatów poświęconych twórczości artystki oraz zagadnieniom związanym z opieką nad archiwami artystycznymi. Filmowe oprowadzanie i wirtualny spacer umożliwią zapoznanie się z przestrzenią pracowni i udokumentują jej obecny stan.

Zapraszamy do odbycia wirtualnego spaceru po pracowni: ╰┈➤https://my.matterport.com/models/tx2NRTY8Rhk
Zachęcamy do obejrzenia filmowego oprowadzania po pracowni artystki ╰┈➤  https://www.youtube.com/watch?v=bJqYUWXuBfA
Zapoznaj się z e-bookiem Wywoływanie pełnego obrazu. Przypadek działalności i archiwum Zofii Glazer-Rudzińskiej ╰┈➤ https://fundacjaarton.pl/media/pages/aktywnosci/e-book-wywolywanie-pelnego-obrazu-przypadek-dzialalnosci-i-archiwum-zofii-glazer-rudzinskiej/7d8a6caed0-1769640264/wywolywanie-pelnego-obrazu.pdf

https://www.forgottenheritage.eu/artists

 

Projekt współfinansuje m.st. Warszawa

Zofia Glazer-Rudzińska (1950–2017)*
Malarka, graficzka, rysowniczka, autorka form przestrzennych i bibliofilskich wydań poezji. Absolwentka Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, dyplom z wyróżnieniem w pracowni litografii obroniła w 1974 roku. Od 1975 roku związana z macierzystą uczelnią, gdzie przeszła wszystkie stopnie kariery akademickiej – od asystentki prof. Jerzego Tchórzewskiego po tytuł profesora zwyczajnego (1997). W latach 1996–1999 pełniła funkcję prodziekanki Wydziału Rzeźby, od 1995 do 2017 roku prowadziła Pracownię Rysunku na tym samym wydziale. Prowadziła również zajęcia z rysunku w Państwowej Wyższej Szkole Teatralnej w Warszawie (1990–1992). Autorka licznych cykli litografii, takich jak 
KrabyKatedraNauka lataniaPortretySalon czy Pejzaż*. Jej czarno-białe litografie z motywem dłoni wyróżniały się intuicyjną siłą formy. Zrealizowała szereg wydawnictw bibliofilskich – ilustrowała poezję Dylana Thomasa, Paula Éluarda, T.S. Eliota, Józefa Barana i Anny Kamieńskiej. Aktywna uczestniczka życia artystycznego i pedagogicznego, wieloletnia jurorka Ogólnopolskiego Konkursu Szkół Plastycznych. Cieszyła się wielkim uznaniem studentów i środowiska akademickiego.

!!!!! W Y S T A W A !!!!!

Części. Zofia Glazer-Rudzińska

Fundacja Arton
Foksal 11/4, Warszawa
Wystawa: 30.05–12.09.2026
Wernisaż: 30.05.2026, godz. 19.00

Organizatorzy:
Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie
Wydział Badań Artystycznych i Studiów Kuratorskich
Fundacja Arton

Zespół kuratorski: Maja Beczek, Laura Byśkiniewicz, Gabriela Cholewińska, Aneta Dmochowska, Julia Kaptacz, Urszula Kordasiewicz, Gabriela Kowalczyk, Martyna Krawcewicz, Bartłomiej Kulmatycki, Maja Lizak, Marta Łuszcz, Marta Milewska, Ewa Mirończuk, Milana Pepenina, Maja Romanowska, Janka Stelmaszyk, Natalia Stępniak, Wiktoria Szlagowska, Angelika Woźniak, Ruta Zielińska, Anna Ziółek

Wystawa przygotowana w ramach zajęć „Warsztat kuratorski” pod opieką dr Mariki Kuźmicz
Współpraca: Adam Parol

Przekrojowa wystawa twórczości Zofii Glazer-Rudzińskiej (1950–2017) prezentuje litografie, formy przestrzenne, malarstwo, rysunek oraz materiały archiwalne.

Litografia, będąca głównym medium artystki, to przedstawienia fragmentów ciała. Prace wykonane w tej technice stały się pretekstem do ukazania różnych aspektów cielesności, w tym jej fizycznego wymiaru poznawczego. Ciało stanowiło dla Glazer podmiot ontologiczny; ujawniała ona jego silne związki z naturą oraz wrażliwą perspektywę własnej podmiotowości. Takie ujęcie tematu sytuuje twórczość Zofii Glazer w kontekście polskiej sztuki feministycznej.

Tytuł wystawy nawiązuje do sposobu przedstawiania ludzkiej postaci, która w pracach artystki zawsze pozostaje fragmentaryczna – jakby determinowana ciągłym procesem stawania się. Ekspozycja jest także zaproszeniem do poznania samej techniki litografii, wymagającej precyzji, siły fizycznej i otwartości na przypadek. Zofia Glazer uczyła tej techniki w warszawskiej ASP oraz w Cali w Kolumbii.

Wybrane prace Glazer pozwalają spojrzeć na dorobek artystki w szerokiej perspektywie biograficznej. Wszystkie prezentowane obiekty pochodzą z jej rodzinnego archiwum. Wystawa jest wynikiem dwóch semestrów pracy grupy kuratorskiej nad archiwum artystki oraz przeprowadzenia rozmów z opiekunem zasobu Krzysztofem Rudzińskim, mężem Zofii Glazer.

Zofia Glazer-Rudzińska (1950–2017)
Malarka, graficzka, rysowniczka, autorka form przestrzennych i bibliofilskich wydań poezji. Absolwentka Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, dyplom z wyróżnieniem w pracowni litografii obroniła w 1974 roku. Od 1975 roku związana z macierzystą uczelnią, gdzie przeszła wszystkie stopnie kariery akademickiej – od asystentki prof. Jerzego Tchórzewskiego po tytuł profesora zwyczajnego (1997). W latach 1996–1999 pełniła funkcję prodziekanki Wydziału Rzeźby, od 1995 do 2017 roku prowadziła Pracownię Rysunku na tym samym wydziale. Prowadziła również zajęcia z rysunku w Państwowej Wyższej Szkole Teatralnej w Warszawie (1990–1992). Autorka licznych cykli litografii, takich jak KrabyKatedraNauka lataniaPortretySalon czy Pejzaż. Jej czarno-białe litografie z motywem dłoni wyróżniały się intuicyjną siłą formy. Zrealizowała szereg wydawnictw bibliofilskich – ilustrowała poezję Dylana Thomasa, Paula Éluarda, T.S. Eliota, Józefa Barana i Anny Kamieńskiej. Aktywna uczestniczka życia artystycznego i pedagogicznego, wieloletnia jurorka Ogólnopolskiego Konkursu Szkół Plastycznych. Cieszyła się wielkim uznaniem studentów i środowiska akademickiego.